La Ciudadela se convierte en una gran sala expositiva sobre Sanfermines con piezas de la colección municipal
La Ciudadela se convierten este verano en un gran espacio expositivo sobre los Sanfermines con 4 muestras en las que podrán verse piezas de la Colección de Arte Contemporáneo del Ayuntamiento de Pamplona de 27 autores, obras creadas exprofeso por 57 artistas locales, 44 carteles pensados por diseñadores navarros para unas fiestas que no se pueden celebrar y tres proyecciones audiovisuales. Además, del 6 al 14 de julio, estarán las figuras de la Comparsa de Gigantes y Cabezudos en la planta baja de la Sala de Armas.
De esta forma, del 2 de julio al 12 de septiembre, en el Pabellón de Mixtos podrán verse los ‘Sanfermines imaginados’ y en el Polvorín ‘2020 2021 Los años que no bailamos. Carteles para una fiesta que no pudo ser’ para continuar en el Horno con ‘Miradas… sensaciones… emociones…’ y finalizar en la primera planta de la Sala de Armas con una ‘Guerra a la tristeza. Souvenirs de una fiesta sin igual’.
Una propuesta para un año en el que la prudencia y la responsabilidad sanitaria han motivado la suspensión de las fiestas. Está incluida en el programa ‘¡Viva Pamplona viva!’ organizado por el Ayuntamiento y que ofrece más de 400 actividades de carácter cultural con propuestas para todos los días del verano.
Del 2 de julio al 12 de septiembre de martes a domingo, mañana y tarde
El horario de visita de las muestras es de martes a sábado de 11,30 a 13,30 y de 18,30 a 20,30 horas y domingos y festivos de 11,30 a 13.30 horas. Además, las salas abrirán el lunes 12 de julio.
En la presentación de las exposiciones han participado la concejala delegada de Cultura e Igualdad, María García Barberena; el coordinador de ‘Sanfermines imaginados’ y presidente del Ateneo Navarro Pedro Salaberri; el coordinador de ‘2020 2021. Los años que no bailamos. Carteles para una fiesta que no pudo ser’, Luis Garbayo, y el comisario de ‘Guerra a la tristeza. Souvenirs de una fiesta sin igual’, Javier Manzanos.
‘Guerra a la tristeza. Souvenirs de una fiesta sin igual’, primera planta Sala de Armas
La exposición ‘Guerra a la tristeza. Souvenirs de una fiesta sin igual’ rescata piezas significativas del acervo artístico sanferminero conservadas en el patrimonio municipal en la Colección de Arte Contemporáneo. Son souvenirs que rememoran una fiesta que sin perder su genuina identidad no deja de evolucionar. Propone un sugerente viaje en el tiempo por esta fiesta sin igual que desde el cartel anunciador de Basiano de 1929, recorre sanfermines desde la década de los años 50 hasta la actualidad y finaliza con el Zapi gorria de Julio Pardo, ese pañuelo rojo que invita a soñar y navegar en una distópica Plaza del Castillo.
En total son fotografías, pinturas y esculturas de 27 autores de distintas épocas y procedencias que detienen el tiempo y ofrecen la oportunidad de reflexionar sobre las fiestas que tuvimos, que anhelamos y que queremos sigan siendo. Son Angel de Mingo, Antonio Laita, Elena Goñi. Ferdinando Scianna. Francisco Zubieta y Andrés Retegui, Gerardo Zaragüeta, Gonzalo Ainaga. Inge Morath. Javier Muro, Jesús Basiano, Jim Hollander, Joaquín Resano, José Luis Nobel, Julio Pardo, Julio Ubiña, Luis Azanza, Luis Badosa, Mariano Sinués, Miguel Bergasa, Nicolás Ardanaz, Paco Gómez, Pedro Armestre, Pedro Martín Balda, Pedro Osés, Pepe Yagües y Rafael del Real.
El título de la muestra tiene su origen en el libro ‘Guerre à la tristesse’ que Robert Delpire publicó en 1955 con textos de la escritora Dominique Aubier y la colección de fotografías que Inge Morath realizó en los sanfermines de 1954. Entre ellas aparecía un triste paisano de boina y traje raído frente a la barraca de feria ‘Guerra a la tristeza’.
‘Sanfermines imaginados’, primera y segunda planta del Pabellón Mixtos
La muestra colectiva ‘Sanfermines imaginados’, organizado en colaboración con el Ateneo Navarro, quiere fomentar la reflexión sobre las fiestas. Para ello, el Consistorio pamplonés ha invitado a más de 50 artistas para que creen una obra específica acompañada de un texto. Puede verse el trabajo de 57 de ellos, todos ellos de nueva creación.
En el catálogo de la muestra se recuerda que ya en 1995, el Ayuntamiento presentó la exposición ‘Pintar los sanfermines’ en la que 18 artistas recreaban una idea o una sensación que aludía a las fiestas y lo hacían desde muy diversas formas de entenderlas. Ahonda en que “los Sanfermines en las artes plásticas, exceptuando la fotografía, no habían tenido demasiadas aportaciones estéticas mientras que en la literatura o el cartelismo tenían presencia constante”.
A diferencia de entonces, esta vez, “no se trata de hablar de ellos como entonces, ahora hay que crearlos a partir de su recuerdo, de lo que de una u otra forma han significado para cada participante y sigue siendo una buena oportunidad para que aparezcan las muy diversas maneras que tenemos de vivirlos. Son un estado de ánimo, un latigazo, un deseo de cordialidad o una ausencia y ahora con vuestra ayuda, queremos convertirlos en una evocación. Porque no es solo que queramos que vuelvan los sanfermines, es que necesitamos que siga la vida y una vez más el arte puede hacer que nos sintamos acompañados”.
Los artistas participantes son Alfonso Ascunce, Alicia Otaegui, Ángel Arbe, Ángel Mª Presencio, Ángela Moreno, Antonio Laita, Belén Arévalo, Cabeza De Artista, Carlos Cenoz, Carlos Puig, Carmen Salgado, Celia Eslava, Chuma Arguiñariz, Cristina Cidriain, David Anocibar, Dicky Rekalde, Elba Martinez, Emilio Matute, Fermín Alvira, Fermín Jiménez Landa, Fernando Pagola, Gonzalo Nicuesa, Guillermo Sarmiento, Ignacio Muro, Iker Serrano, Iosu Zapata, Javier Landa, Javier Mina, Javier Muro, Joaquín Resano, José Luis Mayor, Juan José Lazkano, Julio Pardo, Kontxesi Vicente, La Chincheta Bruna, Leire Urbeltz / Andrea Ganuza, Manuel Bermejo, María Azcona, María Jiménez, Mertxe Sueskun, Miguel Leache, Mikel Belascoain, Monika Aranda, Montse Borda, Natxo Barberena, Pablo Ochoa De Olza, Patxi Ezquieta, Pedro Osakar, Pedro Osés, Pello Azketa, Teresa Sabaté, Uxua Vides, Virginia Santos y Xabier Celestino
‘2020 2021 Los años que no bailamos. Carteles para una fiesta que no pudo ser’, Polvorín
Una idea similar de invitar a personas creadoras a que realicen una obra exprofeso es la que subyace también en la muestra ‘2020 2021 Los años que no bailamos. Carteles para una fiesta que no pudo ser / Ezin izan zen festa baterako kartelak’ llevada a cabo junto con la Asociación Navarra de Empresas de Comunicación y Publicidad. La idea era encargar el diseño de un cartel imaginario de San Fermín para unas fiestas que no van a celebrarse con el fin de “aliviar estos dos años seguidos sin Sanfermines”. Se invitaron diseñadores, artistas y estudios de diseño de Navarra.
El catálogo de la muestra hace un recorrido por la historia de los careles de las fiestas y sus autores. El más antiguo que se conserva es de 1846. Como el resto de carteles del siglo XIX, tiene un carácter estrictamente taurino, aunque algunos años se cuela la imagen de Pablo Sarasate o elementos musicales. En el siglo XX se amplían los motivos y se copia el estilo de las revistas ilustradas para después pasar a la fotografía.
En el Polvorín pueden verse los carteles de Alberto Molina, Alberto Ollo, Alberto Pérez Reina, Álex Viladrich, Ana Cobo, Ana Gozalo, Ana Pérez Errea, Andoni Egúzkiza, Arraitz Koch Elizegi, Carlos Álvarez, Carlos García, César Oroz, David Alegría, Germán Ucar, Iñaki Cabodevilla, Iñigo Del Canto, Itziar Goñi, Javier Balda, Javier Errea, Javier Morón, Javier Oyarzun, Javier Unzué, Jesús Cía, Jokin Manzanos, Jorge Martínez Huarte, José Félix Collazos, José Joaquín Lizaur, Juanjo Barasoain, Koldo Villarreal, La Llorona Comunicación, Luis Garbayo, Marisa Mantxola, Miguel Pérez Otaño, Mikel Echandi, Mikel Urmeneta, Nicolás Aznárez, Olga Ortiz Besga, Óscar Munárriz, Pablo Errea Rodríguez, Patricia Fernández e Iván Irisarri, Proyecta Comunicación. Rafa Esquíroz y Ricardo Bermejo.
‘Miradas… sensaciones… emociones…’, Horno
Totalmente diferente es la propuesta en el Horno, que podrá verse también del 2 de julio a 12 de septiembre ya que se trata de proyecciones audiovisuales. Pensando en el espacio, el Ayuntamiento ha apostado por una instalación audiovisual con tres proyecciones sobre diversos momentos sanfermineros. Producidos por Arena Comunicación Audiovisual, la edición e instalación es obra de Acrónica Producciones.
Dos de las proyecciones ofrecen diferentes momentos (“momenticos y momentazos”) de las fiestas de San Fermín con una duración de aproximadamente 10 minutos cada una. La tercera es una proyección a suelo que ofrece dos mosaicos con la amalgama de imágenes, sensaciones y emociones que suceden en Pamplona.
Comparsa de Gigantes y Cabezudos de Pamplona, planta baja de la Sala de Armas
Por último, la planta baja de la Sala de Armas acogerá del 6 al 14 una exposición con figuras de la Comparsa de Gigantes y Cabezudos de Pamplona. Ya que la comparsa no va a poder recorrer la ciudad en sus citas habituales del 6 al 14 de julio, se ha querido instalarla para que pueda visitarse en estas fechas.
Se abre así la posibilidad de que, con medidas de distanciamiento y aforo, todo quien quiera se pueda fotografiar junto con Braulia, Toko-toko, Esther Arata, y el resto de los gigantes, así como con una representación de los kilikis, zaldikos y cabezudos que forman parte de la Comparsa.
En 1860 el Ayuntamiento encargó al escultor Tadeo Amorena la construcción de 8 Gigantes que representaran a los cuatro continentes o razas que en esa época se conocían: caucásica, asiática (Oriente Próximo), moro-africana y afroamericana (Europa, Asia, África y América). Esta corte de reyes, precedida por su escolta de 5 cabezudos, 6 kilikis y 6 zaldikos, en total 25 figuras, forman en la actualidad la Comparsa del Ayuntamiento de Pamplona.